Dekonstruktivismus

Was ist Dekonstruktivismus in der Architektur?

Dekonstruktivismus ist eine Architekturbewegung des späten 20. Jahrhunderts, die ein Gebäude in fragmentierte, nicht rechtwinklige und verzerrte Teile zerlegt. Auf Slowakisch heißt sie (Dekonštruktivizmus). EBSCO Research Starters beschreibt die Bewegung als Versuch, poststrukturalistische Ideen über Diffusion, Diskontinuität, Fragmentierung und Kontext baulich auszudrücken. Sie ordnet die Bewegung in die Entwicklung der postmodernen Architektur ein, die in den 1980er-Jahren entstand.

Derselbe Überblick nennt drei typische Merkmale: in der Regel nicht rechtwinklige Fundamente, ungewöhnlich gekrümmte oder verzerrte Fassaden und unvorhersehbare, fast chaotische Strukturen. Außerdem heißt es, dass die Architekten nichteuklidische Geometrie verwenden oder auf sie verweisen. Ein dekonstruktivistisches Gebäude wirkt oft, als wäre es explodiert, obwohl die Gestalter diese Wirkung bewusst herbeiführen.

Was war die MoMA-Ausstellung von 1988?

Das Museum of Modern Art (MoMA) in New York veranstaltete vom 23. Juni bis 30. August 1988 die Ausstellung Deconstructivist Architecture. Laut dem Faktenblatt des MoMA war Philip Johnson der Organisator. Johnson war Architekt und früherer Direktor der Abteilung für Architektur und Design des Museums. Er arbeitete mit Mark Wigley zusammen, einem Architekten und Dozenten an der Princeton University. Frederieke Taylor koordinierte die Ausstellung. Sie war die dritte von fünf Architekturausstellungen im Rahmen des Programms Gerald D. Hines Interests Architecture Program des Museums.

Die Schau stellte sieben Architekten vor: Coop Himmelblau, Peter Eisenman, Frank Gehry, Zaha Hadid, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind und Bernard Tschumi. Die Pressemitteilung des MoMA vom Juni 1988 besagt, dass zehn internationale Projekte aus dem vergangenen Jahrzehnt gezeigt wurden. Außerdem umfasste die Ausstellung eine Auswahl russischer konstruktivistischer Gemälde und Skulpturen aus der Sammlung des Museums. Der Katalog enthält eine Einführung von Johnson und einen Essay von Wigley.

Wie beschrieb das MoMA den Stil?

Das Faktenblatt des MoMA hält fest, dass die sieben Architekten die Unvollkommenheit der modernen Welt anerkennen. In Johnsons Worten suchen sie die „Freuden des Unbehagens“. Laut dem Faktenblatt sind sie besessen von Diagonalen, Bögen und verzogenen Ebenen. Sie verletzen bewusst die Kuben und rechten Winkel der Moderne. Die Pressemitteilung vom Juni ergänzt, dass sie verdrehte Volumen, verzogene Ebenen und aufeinanderprallende Linien verwenden.

Das Faktenblatt verbindet die Arbeiten außerdem mit den russischen Konstruktivisten, deren Experimente mit der Struktur die Architekten fortführen. Das Ziel der Vollkommenheit aus den 1920er-Jahren wird untergraben, und Disharmonie, Zersplitterung und Rätselhaftigkeit ersetzen die traditionellen Tugenden Harmonie, Einheit und Klarheit. Die Ausstellung begann mit den konstruktivistischen Werken, damit die Besucher diese Verbindung erkennen konnten.

War die Schau ein neuer Stil oder ein Debüt?

Ein EBSCO-Artikel über die Ausstellung besagt, dass die Architekten die einengenden Sackgassen eines „Stils“ vermeiden wollten. Er beschreibt die Schau als verspätetes öffentliches Debüt einer Tendenz und nicht als Gründung einer neuen Schule. Weiter heißt es, die Ausstellung sei breit beworben, aber nahezu einhellig verurteilt worden, auch wenn Kritiker zugestanden, dass einige Entwürfe spannend und wichtig seien. EBSCO nennt Stuart Wrede, den damaligen kommissarischen Leiter der Architekturabteilung des Museums, als die Person, an die Johnson sich wandte, um die Ausstellung zu realisieren.

Deshalb behandeln viele Autoren den Dekonstruktivismus eher als gemeinsame Haltung zur Form als als Schule mit einem Manifest.

Welche Architekten und Werke werden mit der Bewegung in Verbindung gebracht?

Der Überblick von EBSCO bezeichnet das eigene Haus von Frank Gehry in Santa Monica aus dem Jahr 1978 als das prototypische dekonstruktivistische Haus, so sehen es viele Architekturhistoriker. Die Tabelle führt die Werke auf, die die Quellen mit einem Datum nennen.

Werk	Architekt	Ort	Datum
Gehry-Haus	Frank Gehry	Santa Monica	1978
Loyola Law School	Frank Gehry	Los Angeles	1981–1984
Edgemar Center	Frank Gehry	Santa Monica	1988
Disney Concert Hall	Frank Gehry	Los Angeles	Baubeginn 1989
Dancing House	Vlado Milunić und Frank Gehry	Prag	1992–1996

Die Liste der Pritzker-Architekturpreise zeigt, dass Gehry 1989 gewann, Zaha Hadid 2004 und Rem Koolhaas 2000. Die Preisjahre datieren die Karrieren, sagen aber nichts über die Bewegung selbst aus.

Was zeigt das Dancing House in Prag?

Das Dancing House steht am Rašínovo nábřeží 80 im Stadtteil Nové Město, Prag 2. Prague City Tourism nennt Vlado Milunić und Frank Gehry als Entwerfer und gibt an, dass es von 1992 bis 1996 gebaut wurde. Das Gebäude „tanzte“ 1996 auf den Uferdamm. Dieselbe Seite bezeichnet es als einzigartiges dekonstruktives Gebäude mit plastischen Elementen. Gehry stieg in das Projekt ein, nachdem Milunić bereits ausgewählt worden war.

Das Tourismusbüro erklärt, der Steinturm stehe für Fred Astaire und der Glasturm für seine Partnerin Ginger Rogers. Das Gebäude ist daher nach dem tanzenden Paar benannt. Die MoMA-Ausstellung zeigte das Dancing House nicht, weil es erst Jahre später entstand, Gehry war jedoch in der Schau vertreten.

Worin unterscheidet sich der Dekonstruktivismus vom Konstruktivismus und von der Postmoderne?

Der Konstruktivismus war die russische Avantgarde-Bewegung, deren Experimente das MoMA mit der Ausstellung verbindet. Das Faktenblatt besagt, dass dekonstruktivistische Architekten diese Experimente mit der Struktur fortführen, das Ziel der Vollkommenheit jedoch untergraben. Die Tabelle folgt dem Faktenblatt des MoMA. EBSCO bezeichnet den Dekonstruktivismus als Weiterentwicklung innerhalb der postmodernen Architektur. Für die breitere Epoche lesen Sie den Eintrag zur Postmoderne.

Aspekt	Russischer Konstruktivismus der 1920er-Jahre	Dekonstruktivismus von 1988
Experimente mit der Struktur	Haben die Experimente begonnen	Führen die Experimente fort
Ziel	Vollkommenheit	Vollkommenheit wird untergraben
Ersetzt die traditionellen Tugenden Harmonie, Einheit und Klarheit durch	Vom MoMA nicht genannt	Disharmonie, Zersplitterung und Rätselhaftigkeit

Der Begriff ähnelt außerdem einem anderen Eintrag im Glossar. Gebäuderückbau ist ein anderes Thema, und der dazugehörige Eintrag erklärt es. Verwechseln Sie beide Begriffe bei der Suche nicht.

Kann ein slowakisches Einfamilienhaus den dekonstruktivistischen Ansatz nutzen?

Die meisten Werke in den Quellen sind öffentliche, kulturelle oder gewerbliche Gebäude. Das Haus in Santa Monica ist das einzige Wohnhaus, das EBSCO nennt, der Ansatz kann also auch im Maßstab eines einzelnen Wohnhauses funktionieren. Für ein Einfamilienhaus in der Slowakei ist der Stil eine gestalterische Entscheidung, die Sie früh im Entwurf mit dem Architekten besprechen sollten.

Ein Haus mit geneigten und fragmentierten Volumen muss dennoch die Energie- und Bauvorschriften erfüllen, die für jeden Neubau gelten. Bitten Sie den Architekten und den Tragwerksplaner, Ihnen zu erklären, wie die Form konstruiert wird, bevor Sie sich darauf festlegen.